Como la mayoría de los seguidores locales, conocí el cine de Miyazaki a través de las copias piratas que fueron, durante años, el único modo de acceder a estas películas. Hasta que el poder de un Oscar abrió las puertas al mundo a uno de sus mejores trabajos: El viaje de Chihiro. Nunca fui un seguidor ferviente del animé, y aunque valoro la valentía que este cine tiene para tocar temas difíciles y explorar la psicología de sus personajes, sólo hay un puñado de animés en mi altar cinéfilo. Y la mayoría son de Miyazaki.

Es que Miyazaki excede todas las convenciones del cine de animación, uno de los más esclavos de la industria del entretenimiento. Aunque mantiene aquella libertad del animé, Miyazaki se diferencia: no hay robots gigantes aplastando Tokio y explora más temas históricos que futuristas, y exceptuando alguna que otra canción pop nipona en los créditos, la sutileza está en cada aspecto.

Miyazaki desarrolla sus películas con una honestidad y una libertad creativa tan amplia que ubican a sus trabajos entre lo mejor del cine de autor actual. Nunca se verá una película suya en donde el guión esté apoyado en la lucha de "buenos de corazón purísimo" contra "malos terroríficos e impiadosos". Tampoco hay personajitos forzadamente graciosos saltando y tirando un chiste por segundo ni ningún otro estereotipo animado de esta especie.

Los personajes de Miyazaki son humanos, aún cuando físicamente no lo parezcan y se vean tan inexpresivos como un espantapájaros o una llama de hogar. La bruja mala quizás no sea tan mala, y el joven héroe puede cargar el gran peso de su propia arrogancia. Así de complejas (o humanas) pueden ser sus historias.

Miyazaki siempre devuelve por mucho el precio de la entrada. Hoy podemos ver estas películas en el espacio para el que fueron creadas: la sala de cine. Y espero ansioso que de una vez se complete esta racha con la edición de toda su obra en nuestro país.

fuente: clarin.com