Esta coproducción entre España y la Argentina, que costará seis millones de pesos, cuenta la leyenda del ratoncito que deja dinero a los niños que pierden sus dientes. Mezclará animación con actores.

Con una inversión de dos millones de dólares, la película —una coproducción con Filmax, de España, donde se hará todo el proceso de animación— mezclará actores de carne y hueso con animaciones tridimensionales, a la manera de, por ejemplo, las hollywoodenses Scooby-Doo o Stuart Little (también protagonizada por un ratón). Por eso se ven escenas extrañas para un rodaje: haciendo gestos al vacío, hablándole a la nada, los actores parecen trabajar bajo efectos de algún alucinógeno.

Ahí está Fabián Mazzei caminando despacito, mirando hacia el suelo, amenazado vaya uno a saber por quién. El asegura que por una simpática cucaracha portadora de una aceituna. "Es muy difícil —cuenta—, porque estás trabajando con un elemento que te falta, algo que no está. Hay que usar a pleno la imaginación y confiar muchísimo en el director. Es el guía, el que sabe dónde van a están los ratones".

En efecto: "Tenés que pensar que ves unos ojitos", le indica Juan Pablo Buscarini para la siguiente toma. Entonces Mazzei va, abre una vieja heladera de madera, la cierra y vuelve a abrirla con cara de asombro: desde adentro, algo o alguien le alcanzó un pollo. "Integrar a los ratones con los escenarios reales —cuenta Buscarini— es un desafío técnico importante. A los actores se les ponen marcas exactas de dónde van a estar los animalitos. Cuando hay diálogos, en el estudio se pone el audio de la voz de Pérez, que ya está grabada, y funciona como una buena referencia de tiempo".

Esa voz la puso Alejandro Awada, quien hizo su debut en películas animadas. "No puse ninguna voz en especial: me limité a interpretar a Pérez como lo imaginaba. Es un ser noble, buena gente, que cree en la bondad de los humanos y en su propia causa, que es generosa. Sin llegar a ser un cascarrabias, tiene su temperamento, pero es muy querible. Sabe lo que quiere y no duda al actuar". Recién a partir de la voz se dibujará al personaje por lo que, sentado frente a un micrófono, debió hacer un ejercicio de abstracción para darle vida: "Actuar es jugar; en este caso, fue jugar con el lenguaje de los niños. Por eso, más que nunca, saqué al niño que tengo adentro".

Awada cuenta que creyó en el Ratón Pérez hasta los ocho años, cuando por "alguna desgraciada causa" se enteró de que eran los padres; ahora mantiene la tradición con su hija. Entre orgulloso y avergonzado, Mazzei revela: "Mi mamá tiene un libro con fotos de cuando era chico. Hay un sobre con un dibujo de un ratón, y adentro, guarda dientes míos... Es un poco asqueroso, ¿no?".

En el set anda dando vueltas un muñeco de un roedor vestido con ropitas humanas; desde el cuerpo le sale un tubo de plástico unido a una especie de bola blanca de pool, pero de plástico. Es el "ratón volumétrico", el que da la referencia de volumen (el cuerpo del muñeco) e iluminación (la bola). "Antes de cada escena, se lo pone para que a todo el mundo le quede claro cómo va a ser la toma. Igual, suele pasar que el equipo técnico se desorienta un poco, porque siempre hay un cuadro vacío o un fondo fuera de foco", explica Buscarini. Tiene experiencia en el terreno animado: trabajó en Patoruzito, en las tres Dibu, y dirigió el largo de animación Cóndor Crux. Pero hay diferencias: "Dibu mezclaba una animación con personas pero, al ser un cartoon, había más limitaciones para meterlo en el mundo real. En cambio, este es un personaje tridimensional, realista, que hasta va a tener pelo. Además, antes había limitaciones técnicas que te obligaban a hacer una puesta rígida; ahora aparecieron tecnologías que permiten hacer una narración mucho más dinámica".

¿Y qué se narra en el guión de Enrique Cortés? Mazzei es Santiago, un chef que está desocupado y por eso se ocupa de las tareas domésticas; su mujer, Pilar (Ana María Orozco), es una arquitecta que sostiene económicamente a la familia. Una noche, a su hija Lucía (Delfina Varni) se le cae un diente durante una travesura: su llanto activa una cadena ratonil hasta un barco amarrado donde está el cuartel central del Ratón Pérez. Pero alguien está en contra de la tarea de Pérez y el ratón no llega a destino. Junto con su primo (Nicolás Torcanovsky), Lucía intentará rescatarlo y que todo vuelva a la normalidad.

"Lo original de la historia —dice Buscarini— es que plantea algo que nadie se puso nunca a pensar: qué hace el Ratón Pérez con tantos dientes y cómo hace para tener esa gran bóveda llena de tesoros para los chicos. Con una legión de ratoncitos, su organización transforma los dientes, los vende, y con eso consigue monedas juguetes y caramelos para repartir".

El argumento es diferente del libreto de El Ratón Pérez, tu primer musical de Pepe Cibrián y Angel Mahler, que lleva casi dos meses en cartel en el teatro Premier. Según Buscarini, una coincidencia: "El personaje es de copyright público, porque pasaron más de 70 años de la publicación del cuento. Cuando se nos ocurrió hacer la película, intentamos formalizar la inscripción del diseño, y nos enteramos de que se estaba por lanzar el musical. Doy fe de que Cibrián-Mahler lo tenían escrito y, por nuestro lado, nosotros estábamos hace dos años con el guión. Con buen criterio, decidimos unificar la imagen, pero mantenemos independencia empresarial y de concepto".

Para Buscarini, si resulta tentador llevar a Pérez a la pantalla o a un escenario es porque ya tiene fama: "Aprendimos que los personajes que ya están instalados en el imaginario social tienen ventaja sobre los que hay que crear e imponer. En la Argentina no tenemos la capacidad de marketing de los estadounidenses para difundir personajes nuevos, como Nemo, los de Monsters Inc. o Los Increíbles. Acá, llevar al cine a personajes ignotos se hace cuesta arriba. En el cine animado no tenés una figura convocante como Francella o Darín, y entonces el personaje tiene que tener un peso equivalente. Además, con Pérez pueden abrirse fronteras, porque hicimos todo un rastreo y su leyenda es muy conocida en toda Iberoamérica. Esto se refuerza con tener a Ana María Orozco (colombiana) en el elenco".

Los números le dan la razón: a Manuelita y a Patoruzito las vieron más de dos millones de personas, cifras contrastantes con las de Los Pintín o Cóndor Crux, por ejemplo. Una excepción podría ser Dibu, pero se apoyó en el enorme rating del programa en Telefé. Pérez, el ratoncito de los dientes competirá en las vacaciones de invierno del año próximo con Patoruzito 2, pero al director no lo preocupa: "Las vacaciones duran unos veinte días y los espectadores son ocho millones. El año pasado, Patoruzito fue muy vista y Shrek 2 también. La palabra negocio en cine es compleja: es erróneo pensar que sólo se gana con el público. Esas cifras sirven para las publicidades; lo más importante es que la compre alguna cadena de cable internacional".

http://www.clarin.com/diario/2005/07/13/espectaculos/c-00801.htm